表演藝術的三個派別之表現派

發布時間:2019-06-26

北影教育表演藝考專業

  前面我們討論了關于表演藝術中的“體驗派”和“方法派”的表演方式,今天我們再討論一下“表現派”的表演方式。

  “表現派”不強調從自我出發,而是強調在內心中先構建出一個“角色的形象”,強調模仿。同時表現派不提倡下意識生活在情境里,而是強調“跳出來”拿捏和設計。

  有人說體驗派就是斯坦尼,表現派就是布萊希特。前半句是對的,后半句不對。布萊希特提倡的“間離”是一種演出效果,更多通過編劇和導演手段來達到,而非一種表演手段。布萊希特在他自己的演劇實踐中,希望觀眾能間離,但仍然要求演員是體驗的。國內某些表演者為了給自己的表演方法找理論依據,拉了布萊希特來當大旗而已,很多人受騙了。

  至于有人說體驗派是由內而外,表現派是由外而內……也是錯的。體驗派要求內外同時有機完成的“下意識”,表演時演員的注意力既不應該在自己的外部動作,也不應該在自己的內心,就像生活中大部分時候人的注意力并不在自己,而在對手和環境,無論內在感受還是外部行為都不是刻意產生的,表演時也應該是這樣的。而斯坦尼晚期的“形體-心理動作法”其實就是導演為了幫助演員達到下意識而帶領演員進行即興創作的方法,并非某些人顧名思義的“斯坦尼晚年從由內而外變為由外而內”。有時候我真佩服國內一些人顧名思義的能力,以及他們大膽臆想、“創新”別人既有理論的勇氣。

  雖然各個派別的追求和方法之間涇渭分明,但在實際表演中不可能做到100%純粹。表現派演員不可能完全不動真情實感,體驗派演員也不可能完全不設計。所以“某派的演員”是說該演員認同某派的美學追求,主要使用某派的方法,而不是說他完全不使用別的方法。另外,由于國內缺少成體系的表演教學,大部分演員并不遵循某一個派別,而是在實踐中摸索合適自己的表演方法。

  優秀的演員往往是感性強于理性,加上他們需要綜合運用各個派別的方法,所以演員自己闡述自己的表演派別,未必能說得清楚準確。比如有的演員主要使用的是表現派的方法,卻說自己是斯坦尼的追隨者。這樣的例子很多,也造成了大眾的一些誤會。


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